Уроки рисования карандашом для начинающих поэтапно: основные правила рисования карандашом, и видео мастер-классы для тех, кто хочет научиться хорошо рисовать карандашом с нуля

Рисование глаза человека

У этого важнейшего элемента лица весьма непростое строение, поэтому нужно помнить о целом ряде правил:

• Радужную оболочку и зрачок нужно изображать как круг, если взгляд персонажа направлен на наблюдателя, если же мимо, то они становятся овалами;
• Центр у радужной оболочки и зрачка всегда в одной точке.
• Зрачок должен быть самым темным элементом.
•  Блик располагается наполовину на радужной оболочке, а наполовину — на зрачке.
• Требуется изобразить на нижнем веке его кожную складку, не ограничиваясь прямой линией.
• Белки глаз не должны быть полностью белыми, на их наличие нужно указать с помощью цвета.
• Ресницы на верхнем веке выглядят как прямая линия.
• Глазное яблоко примыкает к верхнему веку.

Рисуем нос вместе с глазами

Чтобы эти два элемента хорошо смотрелись вместе, необходимо соблюсти ряд правил:

• Пространство между глазами — как ширина одного глаза;
• Глаза располагаются на единой линии.
• Вертикальная линия, идущая из уголка глаза, должна совпасть с краем носа.

Как быстро научиться рисовать карандашом человека?

Прежде чем приступить к работе, нужно произвести небольшие математические расчеты. Для пропорционального вида нарисованного человека за основу берется голова. Далее, рассчитываются остальные части тела. Для реалистичной картинки мужчины берут:

• от головы до бедер – размер 2,5 голов;
• от бедер до колена – 1,5 головы;
• от колен до пяток – 2 головы.

Для изображения женщины расчет немного меняется:

• от головы до бедер – размер 2 головы;
• от бедер до колена – 2 головы;
• от колен до пяток – 2–2,5 головы.

Самое большое внимание уделяется лицу, поскольку здесь множество линий, которые необходимо передать с наибольшей точностью. Рисовать лицо следует поэтапно, более подробную инструкцию по рисованию найдете ниже

Рисуем технику поэтапно карандашом

Рисунок космического корабля Space Shuttle
Space Shuttle — это космический корабль и самолет одновременно. Это единственный тип космического корабля способного самостоятельно вернуться из космоса на Землю.

Как нарисовать Вертолет
Картинка вертолета — хорошее украшение в коллекции рисунков любого мальчишки умеющего рисовать. Рисунок вертолета, вместе с рисунками другой боевой техникой, можно использовать при оформлении стенгазеты к 23 февраля.

Как просто нарисовать Самолет
Военные самолеты отличаются от пассажирских самолетов. Они имеют обтекаемую остроносую форму и дополнительные приспособления для военной мощи. На этом уроке мы научимся рисовать военный самолет поэтапно.

Описание курса

Курс, который вам предстоит пройти, поможет вам поэтапно научиться рисовать карандашом практически с нуля. Естественно, его прохождение не гарантирует высокого мастерства и профессионализма, но все же вы сможете поднять свои навыки и умения на качественно новый уровень, особенно если вы новичок.

Для чего вообще нужно учиться рисовать? Ответить на этот вопрос можете только вы сами. Возможно, вы планируете пойти учиться на художника и сделать изобразительное искусство своей профессией и делом жизни. Быть может, навыка рисования требует ваша текущая занятость, и вам просто необходимо освоить его основы. Не исключено также, что с помощью рисования вы просто желаете самовыразиться – этого требует ваша душа, но никакие попытки к успеху не приводят.

Каким бы ни был ваш случай, наш курс по рисованию создан, чтобы помочь вам достичь своей цели – научиться красиво рисовать. Причем с помощью предложенных методов рисовать вы научитесь практически любые объекты — от более простых (книги, вазы, фрукты) до вполне сложных (таких как деревья, птицы, животные, сооружения).

Однако не стоит думать, что уже завтра вы станете новым Пикассо или да Винчи. Чтобы получить от курса пользу, вам потребуется заниматься каждый день. Конечно, совсем не обязательно сидеть за рисованием по полдня, но соблюдать определенную систему и регулярность от вас все же понадобится – заниматься нужно 4-5 дней в неделю минимум по часу (имейте в виду, что чем продолжительнее будут ваши занятия, тем быстрее придет результат и тем лучше он будет).

Курс по рисованию состоит из семи уроков, каждый из которых посвящен освоению определенной темы и навыка (подробнее об этом мы скажем чуть позже). Чтобы научиться рисовать быстрее, рекомендуем не только планомерно проходить все занятия, но и делать свою практику как можно разнообразнее.

Даже если в уроке речь идет, например, о том, как правильно нарисовать грушу или яйцо, вы не должны этим ограничиваться. Смело берите в работу другие подобные объекты и начинайте их рисовать. Делайте это по нескольку раз. Помните, что рисование – это яркий пример практики, в которой количество постепенно переходит в качество.

Соблюдая эти несложные рекомендации, уже через 2-3 недели вы научитесь неплохо изображать то, что видите перед собой, даже если начинаете изучать рисование совсем с нуля. Если же вы проявите напористость и будете заниматься дольше, ваше мастерство художника начнет приятно вас удивлять уже через несколько месяцев.

Нанесение теней

Тени не только украшают глаза, но и являются основой под стрелки, позволяя им держаться дольше.

Если инструменты для нанесения готовы, можно приступать.

1. Нанести на веки базу для теней.
2. Закрепить слой рассыпчатыми тенями светлого оттенка.
3. На верхнее веко нанести похлопывающими движениями тени основного цвета. Если в макияже будут использоваться дополнительные оттенки, то этот должен быть самым светлым.
4. Тени темного оттенка нанести над внешним уголком глаза и по линии складки верхнего века.
5. Светлыми тенями или хайлайтером осветлить внутренние уголки глаз и линию под бровью.
6. Растушевать, не оставляя резких пятен.

Осторожно нужно использовать яркие тени и следить, чтобы они соответствовали цвету глаз и кожи, а не цвету одежды и украшений. Оттенок теней подбирается по цветовому кругу

Красивые рисунки карандашом для срисовки для начинающих

К красивым простым рисункам относят те, которые с одной стороны, копируются с нанесением базовых форм и разметок, с другой стороны, за счет определенных простых деталей, в конечном итоге, выглядят оригинально и интересно. Не стоит срисовывать бездумно, думая, что в любой момент можно стереть линии, которые портят вашу работу, старайтесь реализовывать свои теоретические навыки, познавать новые техники, которыми пользовался создатель того или иного рисунка.

1. Начните с таких изображений, как милые мультяшные человечки, животные. Не беритесь за реалистичные картинки. Начинайте с чего-то базового, а затем переходите к более сложным вариантам работ. Делайте шаг вперед тогда, когда вы уверены в своих силах.
2. Придерживайтесь общих правил.
3. Начинайте с разметки и простых форм.
4. Не рисуйте сначала отдельные детали, прорисуйте контур, сохраните масштабы, чтобы, когда вы дошли до мелочей, все оказалось на своем месте.
5. Тренируйте в себе усидчивость и внимательность, не торопитесь, если какие-то линии не получаются, попробуйте их наносить на лист снова и снова в «черновике». Мастерам, которые создают профессиональные картинки, тоже приходится проходить через это. Чем больше практики – тем лучше.
6. Рисунки для срисовки для начинающих подбирайте, учитывая, чему вы сможете в ходе срисовывания изображения научиться.

Для девочек

Девочки будут в восторге от простых срисовок:

• котов;
• панд;
• единорогов;
• пони.

Можно за основу взять изображения других милых животных, как реальных, так и мифических. Девочкам постарше будут интересны картинки на тему любовь и романтика, которые не ограничиваются одними лишь сердечками. Но учтите, чем сложнее рисунок, тем больше на нем деталей, тем больше для срисовывания нужно мастерства.

Хороший вариант для девочек – картинки, на которых изображены принцессы, героини сказок и мультипликационных сериалов.

Аниме поэтапно

Срисовка изображений в таком стиле требует особой сноровки

Прежде всего, нужно научиться копировать эмоции, ведь, обычно, это главный акцент в рисунке, не важно, срисовываете ли вы животное в стиле аниме или же человека

Следуйте таким правилам:

• Предварительно нужно потренироваться делать правильную разметку для прорисовки контура туловища, головы, конечностей, одежды, которая часто выглядит у героев мультфильмов аниме необычно.
• На отдельном листике попробуйте изобразить разные выражения лиц, взяв за основу разные картинки.
• Попробуйте объединить все на одном листе, после чего постепенно переходите к прорисовке деталей.

В скетчбук — очень легко

Перед поиском простых срисовок определитесь с категорией. Вам нужны картинки для мальчиков? Вы ищите основу для взрослых или девчачьи простые картинки? В каждой категории вы отыщите изображения разной сложности, каждое копировать нужно, придерживаясь основных правил.

Рисунки для срисовки для начинающих будут выглядеть более аккуратно, если вы будете использовать тонкие линии. Не давите карандашом на лист, не пытайтесь несколькими движениями прорисовать контуры, не бойтесь сделать больше лишних штрихов и разметок, если они позволят вам точно скопировать картинку.

Учимся рисовать с нуля картины

Восемь картин рисовал суммарно сутки, половину времени. Карандашом практиковался тоже одни сутки.
Научиться рисовать до таких же результатов, даже если «руки из жопы растут», можно за 50–150 часиков.
В пересчёте на сериальчики – это 2–3 сезона Доктора Хауcа.

Первую картину акрилом «А ты мне нравишься» Васи Ложкина рисовал 6 часов.
Что такое акрил и как с ним управиться – не знал. Кисть тоже держал впервые после школы.

Месить нужный оттенок нелегко. Всё бросить потому, что не получается – я рвался каждые полчаса. Нужен человек, который поддержит.
Пошёл обучаться в арт-студию и рисовал под присмотром художника. Через год, пару раз брал уроки рисования онлайн у того же преподавателя.

Дебют акриловыми красками.

Научился рисовать карандашом, а сноровка оказалась комплексной. Взял кисть впервые после школы и нарисовал. Долгих 6 часов, кривовато, но как же здорово!
Теперь я могу сделать неординарный подарок – нарисовать картину другу, закладку в блокнот, карикатуру по работе. Даже делал небольшой мультик.

Первая картина: пастелью, акрилом, гуашью и маслом.
Все техники с нуля, а повесить на стену – не стыдно.

Рисую кота акрилом.

Основные правила рисования карандашом

Чтобы научиться рисовать, нужно шаг за шагом овладевать данным искусством. Как и при любом творении (работе) в рисовании существуют определенные правила, не зная которых, изучить эту науку будет очень тяжело. Познакомимся с основными шестью правилами рисования карандашом:

1. Выбор карандаша. Поскольку в этом искусстве карандаш – это главное «оружие», то к его выбору нужно подходить ответственно. В основном при рисовании карандашом используется тонкий острый карандаш. Жирный и притупленный используется для выделений жирных зернистых линий.
2. Расположение. Нарисованные объекты в зависимости от месторасположения на листе визуально меняют свою приближенность. Так рисунок, нарисованный внизу листа, смотрится больше такого же, но нарисованного вверху листа.
3. Перспектива. Это правило отдаленности объектов друг от друга. Если нарисованные предметы распределены близко, то они кажутся габаритными, большими. Нарисованные предметы на расстоянии — значительно миниатюрней.
4. Объем. Для создания объемности нужно затемнить противоположную сторону нарисованного объекта. Игра света и тени на листе, где рисуете, придаст объем нарисованным фигурам.
5. Иллюзия расстояния. Чтобы рисунок был разграничен, на листе необходимо проводить линию горизонта и изображать объекты разного размера, тогда создается иллюзия, что нарисованные предметы находятся на разном расстоянии от созерцателя картины.
6. Закон плотности. Также отдаляет и приближает нарисованные объекты плотность изображения. Дальние предметы должны быть более светлыми и менее детальными (слегка размытыми), а объекты, находящиеся ближе, должны иметь четкие линии и очертания.

Рисуем лицо

Начинать прорисовку портрета девушки следует с начертания овала. Он обозначит будущую форму лица. Далее проводят вертикальную линию, делящую лицо на две равные части. Она является вертикальной осью. Теперь рисуем все части лица: глаза, нос, губы и уши.

Иногда прорисовывают дополнительные вспомогательные линии, позволяющие определить точное место расположения того или иного объекта. По окончанию работы вспомогательные линии стирают ластиком. Если же лицо располагается в профиль, то работу начинают с нанесения вспомогательных линий. Лишь затем их соединяют, прорисовывают детали и стирают изначальные линии, оставляя лишь красивый образ.

Интересное

Имя Леонардо да Винчи практически у всех ассоциируется с его невероятными произведениями искусства, такие как Мона Лиза или Тайная вечеря.

Обычно для организации выпускного необходимо решить целую плеяду вопросов: от выбора места проведения до организации питания и мероприятий.

В период декретного отпуска все силы женщина тратит на уход за своим малышом, но часто возникают вопросы, которые касаются ее времяпрепровождения.

Работа на швейной машинке может выглядеть не самым простым занятием из-за разных практических аспектов и непонятных определений.

Все мы любим отмечать праздники и получать подарки. Но сами часто не знаем, что подарить на День Рождения близкому человеку.

Непосвященному человеку кисти могут показаться простым, если не примитивным инструментом

Принято считать, что картину создает художник, а чем – уже не так важно

Рисуем человека

Пожалуй, самый сложный этап в рисовании — это переход на изображение человека. Многие теряются при рисовании портрета: как нарисовать глаза красиво, чтобы они были одинаковыми? Как научиться рисовать лицо человека и сделать человека похожим на самого себя?

Все эти вопросы отпадут по мере практики и развития глазомера.

Поэтому нарисовать людей с нуля очень сложно. Я советую начинать с набросков, изучения анатомии и пропорций человеческого тела. В это на начальных этапах вам поможет книга Николая Ли.

Практикуйтесь в изображении как и фигуры в целом, так и портрета. И рисуйте как можно больше набросков  с натуры.

Как красиво рисовать карандашом эскизы одежды?

Многие девушки с детства мечтают стать именитыми дизайнерами одежды. Но без навыков рисования эскизов одежды это просто невозможно.

Рассмотрим основные правила рисования одежды на моделях:

Внимание деталям. Для целостности образа нужно уделять внимание всем мелочам, не забывая прорисовывать аксессуары, рюшки, узоры на ткани.
Также следует брать в расчет плотность ткани, поскольку от этого зависит, как вещь будет сидеть на фигуре модели

Плотные ткани на эскизе смотрятся слегка мешковато, а вот легкие ткани будут обтекать фигуру.
Тщательно прорисовывайте складки на ткани, изгибы фигуры, чтобы максимально передать реалистичность одежды. Складки на одежде изображаются тоже по-разному. На тонких тканях они прерывистые, мелкие, а вот на плотных тканях складки более волнообразные.
При раскрашивании рисунка уделите особое внимание изображаемому принту. Учитывайте на складках, как он может заломиться.

На эскизах сложно рассмотреть нюансы кроя, поэтому к каждой модели должен прилагаться плоский макет вещи, чтобы рассмотрев его, можно было выявить все нюансы для создания модели.

Урок первый: базовые фигуры

Чтобы быстро и умело рисовать окружающие предметы, необходимо иметь небольшую натренированность рук, чтобы получить в результате четкую и ровную полосу. Для этого возьмите карандаш в руку, как вам удобнее, и попробуйте изобразить окружность толщиной в одну линию.

Этот “первый” круг вряд ли получится ровным. А теперь, в стороне, нарисуйте точно такую же фигуру, но уже с использованием большего количества линий. Вам стоит забыть обо всех страхах и волнениях получить неидеальный круг: просто продолжайте накладывать линии, создавая более четкий и уверенный контур, несмотря на его внушительную толщину. Скорость также играет роль, ведь чем она меньше, тем кривее будут линии.

Нарисуйте несколько овалов, они должны получится более или менее ровными

Увеличивайте скорость и переходите к новым фигурам. Спустя какое-то количество окружностей вы заметите, что линия стала выходить аккуратной и уже не такой толстой, какой была в начале – это хороший показатель результата. По желанию, вы можете ежедневно выполнять данное упражнение, что намного ускорит и закрепит изученные навыки.

Для данного упражнения стоит выбирать несколько видов карандашей, чтобы лучше почувствовать результат. Возьмите, например, один мягкий (3В и больше) и один твердый (Н и больше). Вскоре вы сами поймете, с каким вариантом вам удобнее работать. Также позаботьтесь о качестве используемой бумаги, от нее также зависит полученный результат.

Урок 5: материалы для живописи

Когда карандашный набросок уже готов, можно считать вас готовыми приступить к следующему шагу: росписи изображения. Здесь мы употребляем именно это слово, так как обыкновенное “раскрашивание” мало что дает, особенно если вы хотите в будущем добиться хороших результатов в рисовании.

Для начала нужно разобраться с материалами. Не стоит сразу же бежать в магазин и покупать самую дорогую акварель и огромный холст, так как они попросту нам даже не понадобятся. Для начального уровня рисования подойдут самые простые, недорогие краски. Бумагу стоит выбирать посерьезнее, так как обыкновенный офисный вариант слишком тонок, даже если скупиться на воду при изображении любых предметов.

Выберите что-то среднее между дорогой и дешевой бумагой для живописи, попробуйте несколько марок, и спустя некоторое время у вас появится любимчик, от которого вы уже не сможете отказаться.

При выборе краски, обходите стороной товары на “медовой основе”, которые создаются для детей. Такие варианты очень неудобны в использовании, так как при высокой насыщенности цвета, высохшее изображение покрывается липкой пленкой с глянцевым эффектом.

Основные инструменты

1

 
Простой карандаш (например, Koh-i-noor). Для построения удобно пользоваться более твердыми карандашами (2Н, Н, НВ). Так проще получить более легкую и чистую основу для последующей работы более мягкими карандашами (2В, 4В, 6В). Однако по мере увеличения мягкости графита растет его тональный диапазон (шкала тонов от светлого к темному). Чем сильнее мы нажимаем на карандаш, тем темнее получаем тон, и наоборот. Поэтому при определенной практике всю работу можно выполнить и одним мягким карандашом, регулируя нажим. В процессе рисования вы подберете наиболее оптимальный для себя вариант карандаша или их комбинацию.

2

Плотная гладкая бумага (например, для черчения или ватман)

На ней можно многократно исправлять, что очень важно в начале обучения.

3

Ластик (например, Koh-i-noor со слоном). Такие ластики в меру мягкие, чтобы аккуратно удалить графит, достаточно твердые и не крошатся, поэтому ими удобно рисовать поверх заштрихованного участка.

4

Точилка или канцелярский нож

Вторым можно добиться более вытянутого и острого открытого участка графита. Благодаря этому карандаш не придется подтачивать слишком часто.

Советы визажистов

Профессиональные визажисты утверждают, что главное в макияже — не переусердствовать. Всё должно выглядеть настолько естественно, насколько это возможно

Для этого важно не скупиться на хорошую косметику и учитывать типаж лица. Немалую роль нужно уделять уходу за кожей до и после макияжа: умывание, маски и пилинг необходимо делать регулярно

Подбор качественной косметики и инструментов – играет весомую роль в выполнении любого макияжа. Важно не скупиться на эти вещи, ведь применять их придется на собственном лице.

Мейкап — процесс, в котором не обойтись без практики. Но даже для новичков в нём нет ничего сложного, если использовать хорошие средства и соблюдать последовательность нанесения косметики на лицо и правила макияжа.

Источник статьи: http://ladysdream.ru/posledovatelnost-naneseniya-makiyazha-na-litso.html

Базовые принципы построения и разметки

Голова человека пропорциональна и симметрична (симметрия не полная) относительно вертикальной линии. С помощью разметки определяется положение деталей и получается портретное сходство. Усредненное лицо строится по общей схеме, различие расовых и личностных особенностей строения черепа вносит коррективы.

1. Формирование овала. Прорисовывается только абрис.
2. Деление на сегменты. По вертикали пополам, по горизонтали (сверху вниз) -0.5, 1, 1, 1 части, на три с половиной доли. Половина части – волосы надо лбом. Первая часть – лоб, вторая – нос, третья – рот и подбородок.
3. Детальная разметка. По вертикали овал делится на пять частей, срединная ось проходит через середину третьей доли. Длина сегмента равна длине глаза, расстояние между глазами при нормальных пропорциях лица также равно длине глаза. Другой вариант – деление на восемь сегментов. Тогда между глазами два участка, по два – на глаза, по одному – на виски.
4. Горизонтальная линия (верхние и нижние точки бровей) проходит на уровне ½ длины глаза над линией глаз. Для определения положения губ область от низа носа до низа подбородка делится на пять частей, средняя линия губ – между второй и третьей частью разметки.
5. Проверка правильности положения крайних точек глаз, крыльев носа, уголков губ: середина глаза и уголки губ на одной вертикальной линии, как и внутренние уголки глаз с крайними точками крыльев носа. Эти особенности индивидуальны. Тонкие линии на фото показывают стандартное и смещенное положение точек.
6. Детальная прорисовка.

Пример построения схемы с использованием базового круга (центр круга совпадает с центральной точкой лба).

Построение лица в профиль тоже можно начать с базовых кругов, для правильного строения черепа (без аномалий) смещение центров равно ¼ диаметра.

Внимание! Рисунок в профиль показывает примерно половину длины глаза, это следует учитывать при расчете

Детальная прорисовка лица

Чтобы как следует научиться рисовать лицо человека карандашом, учитывается разница между портретом определенной личности или обобщенным изображением. В первом случае пропорции определяются особенностями строения лица, в том числе расовыми, особыми приметами (асимметрия, шрамы, неправильность прикуса или характерная форма бровей). Во втором – придумывается желаемый типаж и предполагаемый характер персонажа.

Важный этап рисунка – детализация глаз. Задаются форма глаза, положение уголков (поднятое или опущенное), высота и объемность века, длина ресниц, размер радужки и зрачка.

На иллюстрации показана последовательная прорисовка от схематической до детальной, с тенями и бликом на зрачке, волосками бровей и ресниц, с растушевкой штриховки.

Нос и рот прорисовываются аналогично, с учетом анатомических особенностей.

Для рисунков «в фас» ушные раковины строятся упрощенно, для портрета в профиль – более детально.

Прорисовка теней выполняется после построения структуры или параллельно – в зависимости от навыков и манеры рисования художника. Для отработки навыков необходима тренировка на реалистичных моделях под руководством наставника.

Важно! Растушевка теней выполняется по мере необходимости, с помощью клочка бумаги или пальца

Влияние анатомических и расовых особенностей на портретный рисунок

Характерные расовые черты – ширина носа, положение и форма глаз, губ, лба – показаны на сравнительном рисунке мужского лица ниже.

Для четкого понимания причин различий желательно изучить анатомию человеческого черепа под руководством преподавателя, поскольку нюансы по рисованным изображениям понять сложно.

Важный этап осознания особенностей строения лица – рисунок «рубленой» головы с макета. Урок дает понимание положения основных плоскостей черепа с учетом лицевых мышц.

При создании рисунка головы можно наносить тени на все изображение или же работать с отдельными областями по очереди. Для получения фотореалистичного изображения учитываются особенности конкретного снимка, в том числе резкость теней, четкость черт, контрастность.

Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге

Этот рисунок понравится не только детям, но и взрослым. Мы будем создавать картинку с изображением кувшинок.

Рисовать будем гуашью. И первое что необходимо сделать – это создать фон, нанеся на весь лист бумаги темно синюю краску.

Затем берем зеленую краску и наносим ее поверх синей. Но не вторым слоем, а размываем в нижней и верхней частях рисунка. Кисточка при этом должна быть влажной.

Аналогичным образом втираем в верхней части рисунка белую краску. Влажной кисточкой размываем ее поверх основного фона.

На следующем этапе надо будет нарисовать листочки кувшинок. Для этого смешиваем три цвета: белый, зеленый и синий, и получившемся оттенком рисуем овалы, которые в дальнейшем станут листьями.

Теперь смешиваем белый с зеленым и желтым. Этим оттенком прорисовываем контуры по краям листьев.

Смешиваем белый и темно синий цвет. Аналогично добавляем к листьям несколько мазков.

И завершающим этапом станет добавление поверх каждого листа зеленого цвета. но немного.

Затем смешиваем синий цвет с коричневым и обводим получившимся оттенком каждый листок. Одновременно с этим на воде этим же цветом прорисовываем полоски.

Теперь синий цвет смешиваем с белым и делаем блики на воде. В нижней части рисунка их больше, а в верхней – это задний план, поменьше.

Листья готовы, теперь необходимо нарисовать цветы кувшинки.

Рисуем кувшинки

Смешиваем белый с розовым, добавляем чуть-чуть синего. Получившемся оттенком прорисовываем лепестки цветка кувшинки. Каждый лепесток наносим отдельным мазком.

Затем по краю каждого лепестка делаем мазки белым цветом для придания цветку объемности.

Это были лепестки, которые видны с внутренней верхней стороны. Теперь рисуем наружные лепестки. Это второй ряд. Добавляем больше розового, что бы оттенок был более насыщенным. Наносим следующую группу лепестков. После того, как нарисовали эти лепестки, по их краю так же прорисовываем белым.

В этот цвет, которым рисовали второй ряд лепестков добавляем немного белого. Этим уже более светлым оттенком рисуем третий ряд лепестков.

Смешиваем розовый, белый и синий цвет, рисуем последний ряд лепестков. Добавляем больше синего цвета и оттеняем края лепестков.

Этим же цветом под цветком рисуем блик или его отражение на воде. Затем синим отделяем цветок от этого блика.

Светло розовым рисуем рядом нераскрывшийся бутон. Коричневой краской добавляем на листья тень и влажной кистью немного размываем ее.

Светлым оттенком добавляем контуры на несколько лепестков, полоски на воду, где тень от цветка. Это были последние штрихи. В результате получили такую вот замечательную картинку.